Este nuevo libro del escritor y académico español Luis Miguel Iruela Cuadrado recoge varios de sus ensayos sobre cine y literatura publicados en esta plataforma, y además es el título editorial que abre la Colección Cámara y Acciones de Independently Essay (2026).

Por Luis Cruz-Villalobos

Publicado el 16.2.2026

Existen algunos libros que se presentan como espacios de pensamiento abiertos, concebidos para acompañar y desplegar la reflexión más que para clausurarla o cristalizarla.

Así, Digresiones de Cine y Literatura, del poeta y psiquiatra español Luis M. Iruela, se sitúa en esa tradición ensayística que entiende la escritura como un recorrido que, atento a la cultura universal, funciona como un punto de observación desde el cual se interroga la condición humana.

El presente conjunto de artículos, publicados por separado en el diario de crítica cultural Cine y Literatura, avanza mediante asociaciones significativas, desplazamientos y retornos, permitiendo que el lector se mueva con libertad por un paisaje intelectual amplio, coherente y ricamente articulado.

Desde las primeras páginas se percibe la perspicacia del autor. Su mirada revela una inteligencia formada en la convivencia prolongada con la literatura, el cine, la filosofía y el saber clínico, como psiquiatra y profesor de esta especialidad. Esa formación se traduce en una capacidad notable para establecer relaciones profundas entre ámbitos culturales diversos, integrándolos en una conversación sostenida que conserva la densidad propia de cada disciplina.

Uno de los rasgos más destacados del libro es su modo de articular saberes heterogéneos sin violentar sus lenguajes. Las referencias literarias dialogan con conceptos médicos y psicológicos, las escenas cinematográficas se convierten en claves de lectura ética y antropológica, las ideas filosóficas encuentran anclaje en experiencias corporales y afectivas concretas.

Esta forma de aproximarse a la cultura expresa una comprensión amplia de lo humano como realidad compleja, atravesada por tensiones, fragilidades y búsquedas persistentes de sentido.

A lo largo del volumen, que recoge 28 artículos, se reconocen una serie de preocupaciones que reaparecen bajo distintas modulaciones y que otorgan unidad al conjunto. El dolor, la identidad, el mal, la soledad, el poder, la técnica y la exploración del límite conforman un entramado temático que recorre estos ensayos.

Una vivencia radical

El tratamiento del dolor ocupa un lugar especialmente significativo. El autor logra articular la experiencia subjetiva del sufrimiento con el conocimiento médico y la expresión literaria, mostrando cómo el padecimiento físico y moral afecta la percepción del tiempo, la identidad y la relación con los otros. En estas páginas, el dolor aparece como una vivencia radical que exige ser pensada desde múltiples registros y que interpela tanto al pensamiento como a la sensibilidad.

La exploración del límite constituye otro eje central. A través de personajes literarios y cinematográficos, el libro indaga en la necesidad humana de poner a prueba las fronteras que estructuran la vida personal y social. El límite se presenta como un espacio de tensión y revelación, como un lugar donde se ponen en juego la cohesión del yo y la posibilidad de sentido.

Con todo, la cuestión del mal, por su parte, se despliega vinculada a dinámicas de poder y a procesos de deshumanización. El análisis se mueve con fluidez entre la literatura, la filosofía moral y la reflexión política, ofreciendo una mirada crítica sobre fenómenos contemporáneos que afectan de manera directa a la vida humana. En este punto, el libro adquiere una resonancia particularmente contemporánea.

Otro aspecto relevante, en estos breves ensayos, es la atención dada al lenguaje y a la forma. La defensa de la sobriedad expresiva se articula como una postura cultural que valora la adecuación entre pensamiento y expresión. La forma aparece asociada a una ética del decir, donde el cuidado del lenguaje se convierte en un gesto de respeto hacia la experiencia que se comunica y hacia el lector.

La prosa de Iruela se despliega con precisión, invitando a una lectura pausada y reflexiva. Digresiones de Cine y Literatura ofrece así una especie de cartografía intelectual que permite orientarse en cuestiones centrales de la cultura contemporánea y reafirma el valor del pensamiento atento como forma de cuidado de lo propiamente humano.

*Si usted desea adquirir una copia impresa de este libro, por favor siga el siguiente link.

***

Luis Cruz-Villalobos es un escritor, editor, poeta y psicoterapeuta chileno.

Especialista y posgraduado en psicología clínica de la Universidad de Chile, y doctor en filosofía por la Vrije Universiteit Amsterdam (Países Bajos).

Creador de una amplia obra literaria, con más de 50 libros de poesía publicados, además de varios ensayos sobre afrontamiento postraumático, hermenéutica aplicada y estética, el director titular del Diario Cine y Literatura también fue académico de posgrado en la Universidad de Chile (en el programa de magíster en psicología clínica) y de pregrado en la Universidad de Talca (en la Facultad de Psicología).

El profesor Cruz-Villalobos también es el autor de la reciente versión hispanoamericana del protocolo SPIRIT para terapia espiritualmente integrada, y cuyo texto original es usado en el McLean Hospital de la ciudad de Belmont, en Massachusetts, Estados Unidos, y el cual es un establecimiento de tratamiento psiquiátrico asociado a la Escuela de Medicina de la Universidad de Harvard.

«Digresiones de Cine y Literatura» (Colección Cámara y Acciones, Independently Essay, 2026)

Luis Cruz-Villalobos

Imagen destacada: Luis Miguel Iruela.